关于艺术作文汇总8篇
无论在学习、工作或是生活中，说到作文，大家肯定都不陌生吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。怎么写作文才能避免踩雷呢？以下是小编帮大家整理的艺术作文8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
艺术作文 篇1
四周是荒凉的戈壁，汽车似乎要把我们带到沙漠腹地。突然，远处地平线上隐隐出现了一片深色，汽车向它飞奔而来。深色逐渐扩大了，显出了绿色。原来那是一片树林。汽车欢快地冲进了林荫道，两旁是高大的白杨树，转眼间，一座在荒漠中巍然屹立，雄伟壮观的“艺术宝殿”呈现在眼前。
莫高窟，俗称千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。它始建于十六国的前秦时期，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，形成巨大的规模。
穿过写有“石室宝藏”四个大字的牌坊，接着便是莫高窟寺区。我们戴上了专用的耳机，随着导游，开始了我们的“艺术文明大探索”
虽然莫高窟现有洞窟735个，但开放给游客参观却十分少。首先，我们顺着全石打造德尔阶梯，到了第二层，一个个镶上铁门的洞窟十分整齐地排列，洞口的上方都有各自的编号，这就是它们的名称。除了有铁门的隔护外，每个洞窟都是加锁的，都有手里拿着一大把钥匙，打开洞窟，带着一小团体的游人进去，就开始用必备的手电筒，照亮窟里的景象。
洞窟内给我的感觉是十分阴森，四周古老的壁画瞬间充满神秘的色彩。顺着手电筒射出的光线，巨大的佛像就竖立在自己的跟前，好像它就活生生地盘坐在佛坛上，双目对视，与你静心交谈，那神秘的气氛立即变得专严起来。
随着朝代的演变，历史文明也跟着变代，不同时代的洞窟，无论在布局结构，石像的服饰神态，还是壁画上人物的绘画风格，都会融入了当时社会的各种元素，使洞窟保存原有特色的基因外，也有着各种千变万化的风格，造就成每一个洞窟都独一无二。
听着导游精彩地讲解，看着艺术结晶的珍品，每当走进不同洞窟，仿佛我就穿越到不同的朝代，不断吸收着艺术与文化的精髓。
莫高窟，这当之无愧的艺术画廊，佛教圣地和历史博物馆的综合文化艺术中心，永远值得人们的向往与倾倒。
艺术作文 篇2
中国的传统艺术丰富多彩，有剪纸，陶瓷、中国结、泥人面塑，还有糖画等等。在这些传统艺术之中，我最喜欢的就是糖画。
糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖人儿”“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。这一颇具四川地方特色的工艺距今已有400多年的历史。相传它是在古代“糖丞相”制作技艺的基础上演化而来的。
记得以前我上幼儿园的时候，幼儿园门口就有卖糖画的艺人，卖糖画的人身边总是密密麻麻的围满人，人们不约而同地都被这种奇妙的艺术所吸引。我也让爷爷给我买过糖画。卖糖画的老爷爷先拿出一个轮盘，轮盘上有一根指针，指针的四周绘制一些动物的图案，老爷爷让我自己拨动指针，指针转到哪个图案，老爷爷就为我制作哪种图案。我转到一个蝴蝶图案。只见制作糖画的老爷爷以勺子为“笔”、糖稀为“墨”，将糖稀在石墨板上快速勾勒一气呵成，不到两分钟一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爷爷的“笔”下跃然纸上。这时，老爷爷在图案的中轴上，放上一根细长的竹签，等到糖稀完全冷却，老爷爷小心翼翼地用一把铲子，将糖画轻轻地铲起来，递到我的手中。老爷爷制作出来的糖画惟妙惟肖，栩栩如生。我将金黄透明的蝴蝶糖画拿在手中，在大家羡慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉这美丽的艺术品。
但是到现在，街上已经很少见到卖糖画的艺人。爸爸妈妈说，现在会做糖画的人已经越来越少。我真希望学习这门传统艺术人渐渐多起来，将这颗中国传统艺术中的璀璨明珠世世代代流传下去！
艺术作文 篇3
寒假里，妈妈带我去中国美术学院看玻璃艺术展。一路上我在想：玻璃不就是一块透明的物体吗嘛！哪能有艺术之美呢？平常生活中看到的玻璃无非就是窗户玻璃啊，花瓶啊。我带着疑问来到展厅。
整个展区分上下两层。我好奇的走进第一个展厅，首先映入我眼帘是两个乳白色的玻璃瓶子，一个竖着，瓶颈有点细，瓶口有碗口那么大，很像一个花瓶，瓶里插着一根红色的管子，管子就像我们喝饮料的吸管；另一个玻璃瓶横着依偎在旁边，椭圆形的瓶身，拖着一根咖啡色的管子。我看不出什么艺术之美，只觉得像我们家的台灯。再往里走，一件件玻璃制品深深吸引住我的眼球，让我浮想联翩。有的扇形玻璃中有许多小泡泡，真像海底世界，海草在“水”中飘逸着；有的像一座白色的假山，里面有无数的小洞洞，还能透过洞洞看妈妈的脸；还有的像许多女孩子拉着手，一起跳舞........其中我最喜欢的当然要数枚红色天鹅三联件，挂在展厅的墙壁上，分大中小三个像盘子一样。醒目的玫红色中间站着一只天鹅，它仿佛在翩翩起舞，天鹅旁边盛开着各种各样的鲜花，美丽极了，我不禁感叹起来，仔细去了解这只玻璃艺术品的作者。
其他三个展厅也各有各得特色，比如第二展厅中各式各样的房子，比如第三个展厅里的五色袋，比如第四个展厅中十九种不同形状的莲花。这么多形态各异的玻璃艺术品正等着你给它们照相呢！
回家的路上，我的眼前不停浮现这些美丽的玻璃制品，真是一场难忘的玻璃艺术展。
艺术作文 篇4
我认为艺术家是非常伟大的，艺术也是个阔大的题材，包括了：音乐、美术、设计、表演等等。然而很多人就是在艺术的滋润下，感受到灿烂的阳光。可能很多人认为做艺术专业很轻松，但是一个频道“艺术之声”，从演员到画家到歌唱家到乐器家，每一个人都让我明白：
“艺术家不能消极地存在，他的职能也不是被动地受制于社会意识形态。”萨特认为艺术家的存在影响着将来的整体存在，他通过对当下存在即为对在世整体存在的介入而体现自己的作用，这就是艺术家的责任。
妈妈曾给我说过，艺术的生命是很长很长的`，即使你年过花甲，即便是命运抛弃你了，艺术也不会抛弃你的，只有爱艺术的人更会显示出高贵，因为艺术可以提高人的修养和素质。同样我也在深思艺术家它这职位的意义是什么?
我在音乐的跳舞中陶醉，我在美术的天空中飞翔，这一切的一切都是美好的。如果说写作是为了让大家学习书中精华和趣味的阅读，那演员的付出就是为了让大家有看头，甚至可以了解一些从来都不知道的知识，但是同时当个演员也不容易。听音乐是非常美的一件事，歌唱家的责任就是唱的歌要做到尽可能的美。美术的代表就是绘画，画完后要能给别人欣赏。
我爱艺术!
艺术作文 篇5
我独衷热爱于皮影戏，不是因为其他的什么原因，而是由于它的朴素风气在我的心中震撼，它具有我们中华民族最传统艺术，其丰富的文化内涵着实让人感叹。
中原人杰地灵，黄河世代从这里流过，在这里孕育灿烂的黄河文化，也孕育智慧勤劳的人民。千百年来，皮影艺术盛行于中国城乡，逐渐在各地形成许多富有地方特色的流派，成为我国古老的传统民间艺术。如果我们继续深入的对皮影艺术的社会文化含义，即以宗教信仰为线索来讨论其形成及演出的象征作用，以音乐唱腔、角色行当与戏目剧本来讨论其在中国戏曲史上的地位和影响，或以大众的民俗生活为基础来讨论其演出的社会意义，就会发现在中国的皮影艺术中，蕴含着相当丰富的文化内涵。
除历史价值外，皮影更具有很高的文化艺术价值。首先，皮影戏中的人物、景物的造型与制作，属于我国的民间美术范畴，本身就具有很高的欣赏价值。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为适应皮影戏的幕影表现形式，采取抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。第二，皮影戏音乐，是在不同地区分别融汇当地民族器乐、民间曲调的基础上发展起来的。它的唱腔丰富，韵律优美，板式灵活多变，在我国音乐领域里自成一体。它与其他乐种也起着互相取补、互相促进与提高的作用。
此外，由于皮影艺术在我国还处于抢救阶段，它现在的价位还是属于较低的水平，所以我们应尽力保护好祖国的文化，即使力量是多麽的单薄，只要心中还涌动着民族的热血，民族的璀璨艺术将永远在人们心中闪烁。
我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌，传统艺术绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等等，都有几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。下面是关于中国传统艺术作文，欢迎阅读！
艺术作文 篇6
一位身穿白色蕾丝裙的女孩坐在钢琴前，脸上泛着淡淡的红晕，如同公主般高贵，优雅。她的手指在钢琴上轻快的跳跃，一个个华丽的音符从她的指尖边流泻出来，升到半空中，久久的回荡着，盘旋着，纠缠着。
那是一幅在我心里沉定已久的一幅似乎遥不可及的画卷，而我从小就像一只丑小鸭般痴痴的渴盼着，久久的憧憬着。啊！什么时候我才能蜕变成画里的那只天鹅呢？我一直都在这样渴盼着，这样迫不及待，但却又是那般无奈。
时间流水般从指缝间悄悄滑过，曾经妖娆的花儿凋零了，曾经谦卑的小草昂起了头，一切事物都在你的不经意间改变着自己的模样。我的房间里也多了一台红檀木制的大钢琴，高贵而又孤单的立着，那样的不可一世，似乎谁也征服不了它。
命运如同一个不谙世事的醉汉，总是喜欢愚弄那些痴痴地等待而又无心争取的人们。在我和钢琴之间那场无意却又要注定要上演的较量中，我输了，我在那桀骜不羁的灵魂面前低下了头颅。
从那以后，钢琴便像一块丑陋的疤痕深深地烙印在我的身上，如不可磨灭的诅咒。以致于我不愿去提及，不敢去触碰它。因为我是那样的害怕，它会像一把锋利的尖刀，捅进我的心脏深处，而将那还滴着血的丑陋面孔展露在别人眼前。
仿佛过了一个世纪那样久，所有的东西似乎都还定格在原处，已经像历史一样被蒙上了一层厚厚的灰尘。当我再次看到那熟悉却又陌生的灵魂时，顿时觉得它是那样的孤单，空荡荡的无所附依。
我轻轻的走到它面前，用手轻轻的揭开那层面纱，原来一切都没有变。慢慢的，缓缓的重温着这熟悉的旋律，指尖的音符虽不华丽但却真诚，即使不圆滑但却殷实。
啊！这样缥缈的琴声如何能我内心深处的感情激流呢？它如同汹涌澎湃的波涛撞击着我的胸膛，但却又如同涓涓细流般滋润着，虔诚的跪倒在艺术的圣灵前。
艺术是不会被任何人所征服的，它的灵魂是自由的，它所赋予的美丽无所不在。任何人都无法企及到它的巅峰，但在攀登的途中，我们领略到沉浸其中的韵味了。
艺术作文 篇7
今天我和妈妈去了中华艺术宫。我们先乘坐了地铁4号线，再坐了地铁8号线，乘好了地铁8号线就到了中华艺术宫。我们要取票，取票的人排着队，数都数不清。
中华艺术宫是红色高高的大楼。走到里面，眼前就有一幅奇特的景象。它是那么广大，那么美丽。我在那里拍了许多照，开心极了。
我乘电梯到了3楼，去参观小朋友画的画。拍了许多照片。还看了动画皮，有《小蝌蚪找妈妈》，《三个和尚》，我觉得很好看，很有意义。再玩了拼图游戏。然后我去了四楼吃饭。再去了五楼看《清明上河图》。清明上河图太神奇了，很好看的。
参观完以后，我快乐得回家了。
艺术作文 篇8
阳光文化基金会主席杨澜设置了“阳光下成长”项目，为缺少机会的孩子包括农民工子女提供艺术支持服务。对此，有人认为慈善项目针对他们最迫切的需要，给予一些实用技能的培训。而我要为杨澜的做法点赞，实用技能固然重要，但艺术也必不可少，为缺少机会的孩子提供艺术支持，为他们点烯艺术之光，让他们的素质得到全面提升。
点燃艺术之光，能激发个人潜能。余华曾说：“世界上没有一条道路是重复的，也没有一个的人生是相同的。”农民工子女中也不乏有艺术天分的孩子，他们只是因为物质的贫困，让他们的潜能得到不到开发。杨澜的“阳光下成长”项目，无疑为他们提供了一个平台，去发掘自己的潜力，谁能保证他们中不会出现下一个艺术大师呢？世界上的许多人都是接触到了艺术，才知道自己有艺术潜能，进而踏入艺术的殿堂的。英国的查尔斯王储，在上了第一堂水彩课后开始热衷于水彩画，成为全英国画价最高的人；美国的“摩西奶奶”，67岁开始绘画，发现自己在绘画上很有天赋，最后成功举办画展。网络上流行一句话：“你不去试，你永远不知道你可以做得有多好。”对于那些缺少机会的孩子来说，社会不给他们机会，也许我们永远都不知道他们的艺术天赋有多高。
点燃艺术之光，能提高综合素质。自言“回馈世界是我最大的野心”的比尔·盖茨也没有全部将慈善金用于给贫困孩子培训实用技能，而是创办了许多艺术文化基金会，致力于文化艺术的培养。杨澜的目的和比尔·盖茨一样，都是为了通过艺术给孩子们打开另一扇照进阳光的窗。
艺术让孩子们的情操得以陶冶，人格更加完善，心理更加健康，这些综合素质都是我们每个人必不可少的。邱吉尔曾说：“我们可以不要面包，但我们不能没有莎士比亚。”可见艺术的重要性。在英国，即使是最贫困的人，也愿意去教学听听琴声和赞美诗，热衷艺术的英国人被称为绅士，与艺术的涵养有莫大的关系。
实用技能固不可少，但是只讲实用技能，便会出现“复旦投毒案”“北大高材生弑案”等高智商人才犯罪事件。杨澜所做的，是在贫困孩子苍白孤单的童年点燃了艺术之光。愿每个孩子都能在艺术之光的照耀引领下健康成长。
